Led Zeppelin / Led Zeppelin IV
5月のBS-TBS『SONG TO SOUL〜永遠の一曲〜』は、
レッド・ツェッペリン（Led Zeppelin）「胸いっぱいの愛を」「天国への階段」、
サイモン＆ガーファンクル（Simon and Garfunkel）「明日に架ける橋」「サウンド・オブ・サイレンス/スカボロー・フェア」のエピソードを再放送します。出演は
ジミー・ペイジ（Jimmy Page）、
アート・ガーファンクル（Art Garfunkel）。
『SONG TO SOUL〜永遠の一曲〜』は、多くの人々の心に響き続けるソング（名曲）のルーツを辿りながら音楽を生み出したソウル（魂）と音楽に魅せられたソウル（魂）をつないでいく音楽番組です。
■BS-TBS『SONG TO SOUL〜永遠の一曲〜』
●「胸いっぱいの愛を」レッド・ツェッペリン
再放送：2019年5月5日（日）よる11時〜放送
ロック界の王者として、今なお絶大な人気を誇るレッド・ツェッペリン。「胸いっぱいの愛を」は、彼らの２ｎｄアルバム『レッド・ツェッペリンII』（1969リリース）の冒頭を飾る彼らの代表曲。多彩な音楽性を持つ彼らの楽曲の中でも、最もヘヴィでハードなナンバーとされ、ハードロックそのものの輝かしいアンセムにもなっている。
アメリカではシングルもリリースされ、最高４位となる大ヒット。ロック界における彼らの存在を揺るぎないものとした。
因みに、アルバムの方も、ビートルズの『アビイ・ロード』を破り、７周連続１位を獲得している。
曲のベースとなっているのは、ウィリー・ディクスンが書き、マディ・ウォーターズが歌ったブルース曲「ユー・ニード・ラヴ」。この曲を、彼ら独自の方法で、よりへヴィでラウドに展開させ、魔法のような曲が新たに誕生した。ジミー・ペイジの繰り出す鋼のごときリフをはじめ、メンバー４人の強靭なプレイが聴く者を圧倒する。
アルバムは、ツアーの合間を縫い、各地のスタジオを転々としながら、少しずつレコーディングが行われ、ニューヨークのスタジオで最終のミキシングが行われた。
番組では、スペシャル・ゲストとしてジミー・ペイジを迎え、曲が生まれた経緯について語ってもらった。
また、エンジニアのエディ・クレイマーや、ミキシングに立ち会った伝記作家のリッチー・ヨーク、バンドの結成を間近に見守ったクリス・ドレヤらを訪ね、名曲誕生の背景を探っていく。
●「天国への階段 ジミー・ペイジ スペシャル」レッド・ツェッペリン
再放送：2019年5月12日（日）よる11時〜放送
この番組がスタートして第５回目の放送で取り上げた「天国への階段」。
曲が生まれたヘッドリー・グランジや、レコーディング時のエピソードなどを紹介しましたが、実際に曲を作り演奏したレッド・ツェッペリンメンバーに出演いただくことは叶いませんでした。
今回、今年２度目の登場となるジミー・ペイジにインタビュー！
７年の歳月を経て、ジミー・ペイジのインタビューをふんだんに追加した「天国への階段 ジミー・ペイジ スペシャルバージョン」を放送致します。
「天国への階段」はどのように生まれたのか。
アルバム作りを行なった「ヘッドリー・グランジ」について。
そこでのレコーディングの様子について。
ロックの歴史に残る名曲としてさまざまな伝説を生んだ「天国への階段」
この名曲についてジミー・ペイジが語り尽くします。
●「明日に架ける橋」サイモン＆ガーファンクル
再放送：2019年5月19日（日）よる11時〜放送
サイモン＆ガーファンクルの「明日に架ける橋」（1970年リリース）は、シングル、アルバム（同曲が収められた同名アルバム）ともに全米No.1を獲得し、グラミー賞6部門に輝いた大ヒット曲。
エルヴィス・プレスリーやアレサ・フランクリンをはじめ、多くのシンガーにもカヴァーされ、彼らを代表する曲ともなっている。
これまで、この曲については、さまざまなエピソードが語られてきた。
ポールは、ささやかな讃美歌のつもりでこの曲を書き、アートに聴かせた。
曲を聴いたアートは最初、「君が歌えばいい」とポールに言った。
アートは、2番までしか歌詞がなかったこの曲の3番を書くよう求めた。
レコーディングは、ロサンゼルスのスタジオで3番から始め、1番はニューヨークのスタジオに場所を移し、苦労の末、ようやく歌い終えた。
これらの話は本当なのか… もしそうだとすれば、その真意はどこにあったのか…
そうした問いに、今回、アート・ガーファンクルが、じっくりと時間をかけて答えてくれた。
自らをシンガーであると同時に、レコード・メイカーだと語るアート。
いかにして、最高のパフォーマンスを、そして、最高の感動を届けるか…
完璧主義者と呼ばれる彼の、創作に賭ける情熱がひしひしと伝わるロング・インタビュー。
さらに、ポール・サイモンの友人で、ゴスペル音楽のプロデューサーであるアンソニー・ヘイルバットが、この曲とゴスペル・ソングの関係について詳しく語ってくれた。
番組では、ほかにもこの曲にゆかりある人々を訪ね、「明日に架ける橋」が誕生するまでの経緯を探っていく。
●「サウンド・オブ・サイレンス/スカボロー・フェア」サイモン＆ガーファンクル
再放送：2019年5月26日（日）よる11時〜放送
「サウンド・オブ・サイレンス」と「スカボロー・フェア」。サイモン＆ガーファンクルを代表するこの２つの曲は、映画『卒業』の音楽として効果的に使われ、多くの人々の胸に刻み込まれた。
「サウンド・オブ・サイレンス」には、３つのバージョンがある。１つめは彼らの1stアルバムに収められたアコースティック・バージョン。２つめはポールのソロ作品、そして、３つめが『卒業』でも用いられ、最もよく知られたエレキ・バージョン。これら３つのバージョンは、どのように生まれたのか。
そして、イギリスの古いバラッドを元につくられた「スカボロー・フェア」。この曲の歌詞とメロディは、ポールがイギリス訪問中に、現地のミュージシャン、マーティン・カーシーから教わったとされる。後にアートもポールを追ってイギリスを訪れ、彼らと合流した。美しいハーモニーで知られるこの曲は、どのように生まれたのか。
声帯の不調を克服し、アート・ガーファンクルが2014年に来日、単独公演を行った。番組では、来日前のアートの貴重なインタビューを中心に、２つの曲の誕生について探っていく。
■番組ページ：
https://www.bs-tbs.co.jp/songtosoul/
