キャロル・ケイはなぜ「レッキング・クルー」という名称に異議を唱えるのか？　ドキュメンタリーの監督が長文の声明で説明

伝説のセッションベーシスト、キャロル・ケイ（Carol Kaye）は先日、ロックの殿堂の式典に出席しないことを表明した際、ロックの殿堂が彼女を「レッキング・クルー」の一員と表現したことにも異議を唱えました。

この名称は、1960年代から1970年代にかけて米ロサンゼルスを拠点として活躍していたスタジオ・ミュージシャン集団の通称ですが、ケイはこの名称が当時のセッション・ミュージシャンに対して不正確で侮辱的な呼称だと主張しています。

そのレッキング・クルーにスポットを当てたドキュメンタリー『レッキング・クルー　伝説のミュージシャンたち』の監督デニー・テデスコは、長文の声明を発表し、ケイの不満に対して自身の考えを述べています。

ケイは6月中旬、SNSで発表した殿堂入りに関する声明で、こう述べていました。

「多くの人が尋ねてきました。いいえ、私は出席しません……ロックの殿堂の授賞式（およびデニー・テデスコのプロセス）を辞退します……1960年代の黄金期におけるスタジオ・ミュージシャンの仕事と貢献を反映していないため、お断りします…… 私は常にチームの一員であり、ソロアーティストではありません……1960年代の多忙な時期には、ハリウッドのAFMローカル47に所属する350～400人のスタジオミュージシャンが働いており、ずっと“スタジオミュージシャン”とだけ呼ばれていました……1930年代から、私は一度も“レッカー（wrecker）”ではありませんでした……それはひどい侮辱的な呼び名です」

テデスコは、ロックの殿堂には関与していませんが、「ロックの殿堂の授賞式（およびデニー・テデスコのプロセス）を辞退します」と投稿されていました。一部の人々（テデスコを含む）はケイがなぜ彼の名前を出したのか疑問を抱かせました。

テデスコは声明で、ケイが何に、あるいは誰に問題を抱えているのかを説明しようとしています。その根底には、1960年代のセッションで頻繁に共演したハル・ブレインに対する彼女の嫌悪感が存在しています。

「ご存知の方も多いと思いますが、私は過去17年間、キャロル・ケイが私のドキュメンタリー映画『レッキング・クルー　伝説のミュージシャンたち』について抱える問題に関して発してきたコメントに個人的に一切返答してきませんでした。しかし、キャロルの怒りの背景を知らない方々に説明する時が来たのかもしれません。

知らない人もいるかもしれませんが、キャロルは映画制作の初期段階でハル・ブレインと仲たがいしていました。私はよく冗談で、それは離婚した両親のようなもので、お互いを大切に思っていたけれど、決して互いの前では言及しないような関係だったとよく言っていました。2008年に映画が映画祭で上映された際、ハルとキャロルの確執は頂点に達し、二人は完全に決別しました。

一つだけ疑う余地のないことがあります。キャロル・ケイは史上最高のベーシストの一人です。彼女は素晴らしいミュージシャンであり、彼女はドキュメンタリー『レッキング・クルー』のスターです。でも、彼女自身は映画に不満を抱いていたため、その点は残念でした。それでも、この映画は彼女と同時代のミュージシャンの知名度を大きく高めました」

テデスコの父親トミー・テデスコはレッキング・クルーの一員としてギタリストを務めていました。息子のデニー・テデスコはこう続けています。

「この映画を始めたのは1996年、父が癌と診断された時でした。私は座談会を撮影する計画を立て、父に同席すべき人物を尋ねました。父は躊躇なく“ハル・ブレイン、キャロル・ケイ、プラズ・ジョンソン”と答えました。

当時これは単なる構想の種に過ぎず、60年代初頭から半ばまでのスタジオでの父とその友人たちのキャリアを掘り下げたいと思っていました。私たちはまだタイトルを決めていませんでしたが、インタビューの中で何度も浮かび上がったのが『レッキング・クルー』という名前でした。ハルが1990年に著書『ザ・レッキング・クルー』を書いた時にこの言葉を考案しました。それは彼らがハリウッドのスタジオシーンに受け入れられ始めた初期の日々に基づいていました」

ケイがブレインに対して抱えていた問題は数多くあったようですが、その大きな問題の一つは、この「レッキング・クルー」というニックネームで、彼女の喉元にずっと刺さった棘のようでした。もしそのニックネームを考案したのが彼女の敵対者でなかったら、彼女はそれほど嫌っていたかどうかは定かではありませんが、いずれにせよ、彼女は誰かがそのフレーズを使うことを拒否しています。たとえそれが常に褒め言葉として使われていてもです。

彼女がこの名前に感じる問題の一つは、ミュージシャンたちが一緒に活動していた当時には使われていなかった名称だということです。この名前は後になって思いついたものだということは、誰もが認めています。テデスコは、このニックネームの由来について次のように説明しています。

「私の父、ハル、キャロル、プラス、ドン・ランディ、ジョー・オズボーン、レオン・ラッセル、グレン・キャンベル、そして当時の他のミュージシャンたちがスタジオシーンに進出しようとした時、彼らは、年配の定評のあるミュージシャンたちが決して受けないようなレコーディングの仕事を何でも引き受けていました。できる仕事は何でもやったのです。初期のレコーディングの多くは非組合のロックンロールものでした。年配のミュージシャンが映画のオファーを受けた場合、20ドルの曲のデモのために、映画の（スコアのための）1週間の仕事を棒にすることはなかったでしょう。だから、噂によるとハルは、年配のミュージシャンが別の年配のミュージシャンに“この連中は、このロックンロールのクソみたいな音楽で業界をぶち壊すつもりだ”と言うのを耳にしました。それがこの呼び名の由来です。

キャロルが私の映画について最も不満に思っていたのが、この名前と用語そのものでした。ちなみに私は（ある点で）彼女に100％同意します。1960年代に彼女たちがスタジオがレコーディングしていたときには、この名前は使われていなかったと思います。私は映画の冒頭でこの点に触れました...映画を見たことがあれば覚えているかもしれませんが、私は当時の様々なプレイヤー、アーティスト、エンジニアに“当時のポップソングを演奏していたこのグループの名前とメンバーを覚えていますか？”と尋ねて物語を構築しました。多くの人は覚えておらず、正確なメンバーも思い出せませんでした。私はそれが本当は重要ではないと結論づけました。重要なのは、史上最高のポップヒットの数々が生まれた特別な場所と時代についてでした。映画のタイトルとしては、まさにぴったりです！

私のナレーションでは、明確に“撮影初日、私はLAの最高のセッションプレイヤー4人を集めました”と言い、このセリフでストーリーと座談会を設定しました。私は“レッキング・クルーのメンバー4人”と言っていません。なぜならキャロルを傷つけたくなかったからです。でも、それはネガティブな言葉でしょうか？ そうは思いません。真剣に受け止めて皮肉を理解できない人を除いては。

初期のセッションミュージシャンは、自分たちが貢献したレコードにクレジットされませんでした。彼らは業者から非常に尊敬されていました。それ以上のものはありません。しかし時には人気が高まり、ニックネームを付けられることもありました。各世代にはそれぞれのレッキング・クルーがいます。ファンク・ブラザーズ、ザ・セクション、ザ・スワンパーズ、ザ・Aチーム、ラット・パック、ブラット・パックのように。意図的であれ偶然であれ、いずれにせよ、それは素晴らしい曲のフックやベースラインのような、素晴らしいフックになり得ます。

最近、キャロルはロックの殿堂入りに選ばれました。音楽博物館についての意見がどうであれ、認められることは名誉だと思います。キャロルは先駆者でした。ブライアン・ウィルソンが映画で言っているように“彼女は時代の先を行っていた”のです。私の作品のような音楽ドキュメンタリーや博物館がなければ、これらのミュージシャンの多くは知られることはなかったでしょう。しかし数日前、これが世界中（そう、どこでも）の見出しになりました…」

テデスコは、ケイが彼を個人的に名指しした部分も含め、Varietyの見出しと記事を引用した後、こう続けています。

「私個人に対する軽蔑的な表現であっても、宣伝は宣伝です。実際、光栄です！でも“デニー・テデスコのプロセス”が何のことかよくわからないので困惑しています。私はロックの殿堂とまったく関係がありません。私は映画監督です。楽器も弾けません！」

テデスコは19年間かけて制作した映画『レッキング・クルー　伝説のミュージシャンたち』について語った後、こう続けています。

「この映画は、史上最も素晴らしいポップミュージックのいくつかで演奏したミュージシャンたちに関する名声と知識をもたらしました。それらの曲は今も聴かれ続けています。（映画公開後）唯一の違いは、今のリスナーが誰がギターやベース、ドラムやピアノを演奏したかを知っているかもしれないことです…。

私は怒っていません。ただ悲しいだけです。私たちは人生のこの段階で持っているものを享受し、文脈から切り離されたニックネームに過剰反応しないことを願っています。キャロルや彼らが晩年に受けた評価が私たちのドキュメンタリーのおかげだったと思いたい…そう願うばかりです。

この長い返信の冒頭で述べたように、私はハルとキャロルをできるだけ長く引き離していましたが、最終的にはAFMユニオンホールでの上映会で彼らの関係が破綻しました。しかしその前、キャロルから映画を支持する2通のメールが届いていました。2008年4月25日、キャロルは私にこう書きました。“デニー、心配しないで。もうタイトルについて文句は言わないわ。キャッチフレーズみたいだから、そのままにしておくわ。あなたが正しかったのね。xx お休みなさい、キャロル”」

テデスコはさらに、2008年に映画の宣伝に使うためにケイからもらったという長い賛辞を引用しています。その引用は次のように始まります。

「“デニーは、私たちの経験豊富な優れたミュージシャンたちが、1960年代から70年代にかけての、みんなが愛するレコーディングの制作と演奏にどのように貢献したかを伝える、世界クラスのドキュメンタリーを制作するために尽力しました…これは誰もが観るべき作品です。素晴らしく、適切なタイミングで衝撃を与える内容であり、経験豊富な優れた映画製作者にしかできない撮影がされています…それに私はデニーを若い頃、私たちのスタジオを訪れていた時から知っています。彼は“私たちの子供”の一人です…この真実を暴くあなたの映画は、今後何年にもわたって多くの人に愛され、評価されるでしょう”」

テデスコは続けます。

「先ほども言ったように、この言葉が使われていることについては間違っていないと思いますが、キャロルはその意味について混乱しているだけかもしれません。最終的には、彼女が将来、音楽コミュニティが彼女に抱いている愛と尊敬を享受できることを願っています。彼女は決して忘れられることはないでしょう。ただキャロルがこの件から前に進めることを願っています。これはもう飽きた話です。

“デニー・テデスコのプロセス”？　家族や友人から何かを尋ねた時、僕はいつも“それは私のプロセスだ”と言えるね」

『レッキング・クルー　伝説のミュージシャンたち』予告編映像